Frankenstein! A haunting tale of ambition and the perils of playing God?
Elokuva “Frankenstein” (1931) on klassikko kauhun elokuvissa, joka edelleen järkyttää ja kiehtoo katsojia lähes yhdeksänkymmentä vuotta ilmestymisensä jälkeen. Elokuvan ohjasi James Whale ja se perustui Mary Shelley’n romaaniin “Frankenstein; or, The Modern Prometheus”.
“Frankenstein” on enemmän kuin vain pelottava hirviöelokuva – se on ajaton tarina ihmisen ambitioista, moraalin rajoista ja siitä, mitä tapahtuu, kun ylitämme luonnonlait. Elokuvan pääosassa nähdään Boris Karloff ikonisenä Frankensteinin hirviönä. Karloffin suoritus on ikonisena ja muistettavana – hänen esityksensä on sekä pelottava että sääliteltävä, vangiten olennaisesti hirviön traagista olemusta.
Elokuva sijoittuu 1800-luvun loppupuolelle ja kertoo nuoren tiedemiehen Victor Frankensteinin tarinan. Victor, motivoitu tieteellisen läpimurron halusta, yrittää luoda elävää olentoa kuolleista ruumiinosista. Hän onnistuu ja herättää hirviönsä henkiin, mutta kauhistuu luomuksensa ulkonäöstä ja hylkää sen.
Hylätty Frankensteinin hirviö etsii rakkautta ja hyväksyntää, mutta ihmiset peljästät ja pahoittelevat hänen olemassaoloaan. Hirviö koki traagisen kohtalon, ja se on yksi suurimmista kauhun elokuvissa kuvatuista hahmoista.
Näyttelijäensemble: Karloff ja muut tähdet Boris Karloffin lisäksi “Frankenstein”-elokuvan näyttelijävalikoimassa ovat myös Colin Clive (Victor Frankenstein), Mae Clarke (Elizabeth Lavenza) ja Edward Van Sloan (Van Helsing). Kaksikon kemia on taidokkaasti toteutettu ja tuo elo kuvauksiin.
“Frankenstein” - Yleinen vaikuttavuus “Frankenstein” oli aikanaan suuri kaupallinen menestys ja sai paljon kehuja kriitikoilta. Elokuva vahvisti Universal Picturesin asemaa kauhun elokuvien pioneerin ja innoitti lukemattomia muita hirviöelokuvia.
Elokuvasta on tehty useita jatko-osia ja uudelleenversioita, mutta alkuperäinen “Frankenstein” pysyy edelleen ikoninen elokuvaklassikoksi.
Visuaalinen ilme: Mustavalkoisen kuvaustekniikan käyttö vahvistaa kauhun atmosfäärin, ja John P. Fultonin maskit ovat edelleen hämmästyttäviä. Elokuvan kuvauksen tekninen taitavuus tekee siitä myös visuaalisesti kiehtovan kokemuksen.
Yhteiskunnallinen merkitys: “Frankenstein” oli aikanaan vahva viesti ihmisen luovuuden ja vastuullisuuden suhteen tieteellisessä edistyksessä. Elokuva herätti ajatuksia siitä, missä raja kulkee moraalin ja tieteen välillä.
Teemat:
-
Ihmisen luonto ja ambitio: Frankensteinin tarina heijastelee ihmisluonnon monimutkaisuutta ja ambition vaaroja. Victor Frankensteini tahtoo ylittää luonnollisia rajojaan ja luoda uutta elämää, mutta hänen tekojaan seuraa traagisia seurauksia.
-
Yksinäisyys ja hylkääminen: Frankensteinin hirviö on symboli yksinäisyydelle ja hylkäämiselle. Hän etsii hyväksyntää ja rakkautta, mutta ihmiset peljästävät häntä ulkonäkönsä takia.
-
Vastuu ja seuraukset: Elokuva kyseenalaistaa tieteen vastuun rajoja. Frankensteinin tekoilla on vakavia seurauksia, jotka johtavat tuhoon ja kuolemaan.
Kirjallinen inspiraatio:
“Frankenstein” perustuu Mary Shelley’n vuonna 1818 julkaistuun romaaniin “Frankenstein; or, The Modern Prometheus”.
Elokuvan Pääosat | Näyttelijä |
---|---|
Victor Frankenstein | Colin Clive |
Henry Frankenstein (Victorin avustaja) | Dwight Frye |
Elizabeth Lavenza | Mae Clarke |
Fritz | Frederick Francis |
“Frankenstein”-elokuva on vahvasti suositeltava kaikille kauhun elokuvista kiinnostuneille ja elokuvan historiaan perehtyneille. Se on ikoninen klassikko, joka edelleen järkyttää ja kiehtoo katsojia lähes yhdeksänkymmentä vuotta ilmestymisensä jälkeen.
Elokuva herättää ajatuksia ihmisen luonnosta, vastuusta ja tieteen rajoista. “Frankenstein” on elokuva, johon kannattaa tutustua!